De l'œuvre d'art à sa reproductibilité

La gravure est un procédé qui permet la reproduction d'une œuvre tout en conservant son statut d'œuvre d'art. L'avantage d'un tel procédé est la diffusion, mais également le prix. En effet, tout le monde ne peut pas forcément s'offrir un dessin ou encore une peinture dont l'unicité est absolue! En revanche, l'acquisition d'une gravure, du fait qu'elle soit partie d'une série, est plus abordable. L'art doit pouvoir être à la portée de tous, et la gravure le permet, alors profitons-en pour investir et se faire plaisir !

Reproduction et unicité

La multiplicité des taches à accomplir manuellement révèle de légères différences entre les épreuves d'une même série. C'est ce qui confère à chaque tirage son unicité.

L'artiste peut ainsi signer et numéroter chaque exemplaire comme une œuvre d'art faisant partie d'une série qu'il détermine et limite en nombre. Il garanti alors chaque épreuve comme son œuvre. La déontologie nous impose d'ailleurs de détruire nos matrices une fois la série exécutée.

Démarche

Il existe de nombreuses techniques de gravure. Pour ma part, et bien consciente que je ne sois encore qu'au début de mes recherches, j'ai beaucoup d'affection pour la la taille douce (ou pointe-sèche) et la xylographie (gravure sur bois). Les matériaux qui constituent mes matrices varient selon les besoins recherchés (bois, plexiglas ou encore zinc). Pour le papier, j'utilise exclusivement du papier d'Art "pur chiffon" fabriqué selon une méthode ancestrale au Moulin de Larroque, situé non loin de chez moi. Et parfois, en cas de tirage à la cuillère, j’utilise du papier japon (papier très fragile, mais tellement beau!)

NB: Dans la gravure, j'aime l'idée que la reproduction et l'unicité ne soient pas antinomiques. Et pardessus tout, j'aime l'idée qu'elle ouvre l'art au plus grand nombre!

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